郑傅安创作两幅抽象画 表达太平湖的愤怒呼唤

“我想象如果我是太平湖， 我对那些人不考虑到整体天然环境的魅力及和谐的相配，就建人造物体在湖畔的激烈反应，这就是我这幅画的主要心声！”

他表示，一开始拿起笔来就非常激动，但越画心情越不平静，晚上不但睡不好，还常常半夜起身纠结想着这幅画，三周过去了还是一直无法淋漓的表达心声，而郁闷情绪也出现了，这更画不出能让他感到喜悦的作品。

“在创作这幅作品时正好是秋天，大自然都在万丽艳色中发光芒，这是大自然在未进入冬眠时所呼出的最后一大口咽气。于是带着急躁的心情，把自己抛在将过冬眠的万色秋林山色间去， 目的是在想找回能使我进入创作的精神状态。”

他表示，这种环境的情调虽然怡人，但又带有点伤感，日短黯然，冷风刺骨，枯枝落叶，天寒地冻，这时免不了会联想到这幺生机动人的大自然将冬眠去了，以及太平湖的纯天然如不善加维护，也将会慢慢地消失。

他说，在接受了大自然规律的事实后，心情就莫名其妙地安静下来，内心的太阳就自然而然慢慢地把乌云和雾气推开了，这种心境逐渐地又使他回到创作的状态里。

他表示，本身用了约1个月的时间将《太平湖的愤怒》完成，这也是一幅他代太平湖发出积极的抗议之声，希望通过这幅画来温馨提醒到太平湖的群众及管理人员，大自然是与人们和谐共相存的，必须互相尊重。

他指出，太平湖的灵魂和它价值的存在就是它自然的幽美，无需再添制任何人造物来吸引游客或强化其魅力。无论如何，各方都须用心地去维护它的自然本质和情趣，让来到太平湖的群众能带回去那非常宽阔自然的视野，调整心境。

他说，别只“取”，必须“给” ，只有心中有爱才会给，只有爱护才会继续使它发出光芒，照亮我们的心，也只有市议会和市民才能保护得住太平湖今后的自然生态及其环境，这就是这幅作品的诚直心声。

在画完《太平湖的愤怒》后，郑傅安心有余感，因此《太平湖的呼唤》便诞生了。

这一幅是有关太平湖的整体园地环境，无论朝哪一个方向看去都是翠丽林木，湖光山色，还有那珍贵的浓郁空气和湖边浪漫小道，让人们能尽情享受到大自然的馈赠。

苏格兰格拉斯歌美术学院展览主任柯丽雅针对上述两幅作表示，郑傅安的每一幅画都是对某件事情或某个景物的反应，再经过思考和感悟表达出来的情绪或意境， 但都是积极及甚令观众深深地去反思的精神境界。

她表示，这20多年来看过郑傅安无数的杰作，而记忆中这一幅《太平湖的愤怒》确实是非常强烈情绪的一幅作品，他选用比较纯简但激烈明亮的色彩，豪放的大笔触几乎轰烈地占领大部分的画面，视觉效果达到了最高极限。

“画面布局和线条的呼应最能体现他深厚的艺术修养，以及独特创作性的视觉语言。这样的处理法只有经验丰富的画家才敢如此大胆地自由飞洒，使我看了心一直在噗噗地跳。一幅成功的画作就必须有如此的魅力。”

她表示，两幅画作是有关画家家乡的太平湖，得到各艺术界的赞赏。该学院很荣幸能成为这两幅作品的第一批观赏者，希望以后它们能运到马来西亚去做展览，更希望它们能永远地留在太平让更多太平市民及外宾能有机会前来观赏及得于崭新的启发。

北京清华大学美术学院王军瑞教授说，《太平湖的呼唤》是一幅有关能让群众自由活动及修心的绿园妙地。

他指出，画家为了强调生命和灵气的流动，精心致思地调出各种温心色调的绿色来占据整个画面，绿中有绿，变化多端，只有在热带长大的画家才会对这种绿色有如此明锐的感应，一层层微妙的变化，创出层次和空间感来表达湖园郁郁葱葱的宽阔空间，使观赏者看了心广神怡。

“虽然画中没有太阳的造形或符号， 但可感受到明媚的阳光照耀在生机勃勃的草地，绿意盎然，各种生命的动态及动中有静的意境都在他简洁精炼，豪气动人的大笔韵及色彩里表达出来了。”

王军瑞表示，这幅杰作深具有抽象艺术的本质灵魂：意境。无疑的，它是一幅含有高度激情但又是如此和煦的杰作，使人看了身心愉悦，令人想象走进这幅作品里去享受休闲的漫步或养心。

郑傅安出生于吉辇区三镭渡，就读于新芒魏新板安拔中华小学。在太平华联学校毕业后赴苏格兰格拉斯哥美术学院攻读纯绘画系。