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歌手

(新加坡18日讯)男子被指酒后两度在多层停车场楼梯间房间,企图强奸挂花场泰国籍女歌手,还企图逼对方为他口交,在审讯后被判罪成。 《新明日报》报道,这起案件于2018年8月7日凌晨4时45分至5时11分,在金殿路第125A座多层停车场发生。 被告是28岁的杨卓平(译音),他面对两项企图强奸、一项企图强迫口交,以及4项抵触公路交通法令的控状。受害者是一名泰国籍女郎,案发时31岁,在新加坡一间挂花场当表演歌手。 被告承认抵触公路交通法令的控状,但针对企图强奸和强迫口交的3项控状不认罪。他在审讯后被判罪成,案件今早进行陈词。 根据裁决书,受害者供证时表示,她在案发前一天晚上9时上班,被告是客人之一。被告当晚买了花环为受害者挂花,隔天凌晨3时送受害者回家。 受害者因希望被告日后能继续捧场,同意让被告送她回家,还选择绕远路回家,与被告聊天建立关系。 岂料两人经过事发地点时,被告抱着受害者还强吻她,甚至将她拉到楼梯间的小房间里,两度企图强奸她。 不仅如此,被告还企图逼受害者为他口交。 受害者指被告在过程中突然显得害怕,并离开房间。她事后打电话向男友求救,当天下午报警。 被告抓着受害者的手,拉她进楼梯间,以及拥抱受害者并强吻她的画面,被停车场的监控器拍了下来。 为受害者验伤的医生,在供证时也说受害者私处部位有红斑和擦伤,不可能是自己弄伤的。 法官认为受害者是可信的证人,加上监控器画面以及验伤报告都能证明受害者的说辞,最后判被告罪名成立。 法官在控辩双方对刑罚进行陈词后,表示需要时间斟酌,案展下个月6日下判。 受害者当时男友供证: 听见被告说‘今晚我一定要有她’ 受害者当时的男友出庭供证,说他在与受害者通电话时,听到被告与朋友电话聊天,说了一句“今晚我一定要有她”,意识到被告要与受害者发生关系。 该男友供证时表示,他原本准备送受害者回家,但之后接到受害者电话,说她与一名顾客外出。 为安全起见,受害者没有挂断电话,好让男友能旁听她与这名男顾客之间的对话。 男友表示,受害者与被告搭车回家时,听见被告打电话跟别人聊天,听见被告说出一句“今晚我一定要有她”,意识到被告要与受害者发生关系。 男友心急败坏,立即下车找寻受害者下落,但不成功,最后在接到受害者求救电话后,赶到事发地点找到受害者,并送她回家。 男友形容,受害者当时情绪不稳定,衣着不整,看似被龙卷风吹过或参加摔跤赛一样。 口供里承认要与受害者性交 庭上却称案发时晕倒 被告在口供里承认要与受害者性交,庭上供证时却说自己案发时头部撞到天花板而晕倒,不记得当天发生了什么事。 被告与警方录口供时,称自己当天喝了很多酒,不记得案发细节,只有片刻回忆。他记得当时有送受害者回家,坐在受害者腹部上企图与她性交,但他并没有勃起。 被告也否认逼受害者为他口交。 不过,被告在庭上供证时,称受害者在楼梯间往后倒,他一边抓着楼梯栏杆,一边试图将受害者扶起,不过遭受害者拒绝。 被告称这时自己的头部撞倒天花板而晕倒,不记得之后所发生的事。 不过法官表示,被告头撞天花板的事迟至庭上供证时才揭露,录口供时并没有提及此事,而医生在为被告验伤时,也没有发现被告头部有伤。被告说他当晚喝了很多酒,但法官指被告能小心翼翼下楼梯、抽烟,走路时也步伐稳健。
6天前
“佩妮,你有没有写过诗歌啊?” “我爸其实有写好稿的,你们让他讲完……我中学有写过,爸爸你有写过诗吗?” 戴佩妮和父亲戴文光的幽默对话,引起台下观众的哄堂大笑。在刚过去的10月,她回到老家柔佛,担任花踪文学奖的表演嘉宾,更与父亲同台颁奖。典礼当天,亦是她的第12张专辑《双生火焰》开放预购的日子。   近几年,戴佩妮学会专注在自己的身上,感受生命当下的瞬间,不再是观察者的角色,而是深入体验一个个最真实的感受。 报道:本刊 陈星彤 摄影:本报 林明辉 视频:本刊 林佳莹 2000年,戴佩妮在台湾出道,5度获得金曲奖,并在2014年成为金曲歌后。出道至今24年,创作了多首炙手可热的歌曲,无论是给自己的,还是为别的歌手。 “一直以来都有人希望我出翻唱专辑,只不过我当时没有想要。想说,除非我真的哪一天写不出歌,我才会做这件事情。但在做完上一张《被动的观众》后,我一直不断的接收到,希望听到我翻唱这件事情,我又有点被说服。” 而真正让她“动起来”的关键人物,就是戴文光,“我爸,他也提了这个东西,我就觉得‘好,就做吧’。”对她来说,音乐更像是服务业,为大众提供娱乐服务,提供情感价值。 改以服务的心态歌唱,她坦言近几年轻松许多,“在做音乐上,我还是有自己的坚持。但服务业,客户最重要嘛。如果大家听了能够开心,我爸爸很开心。满足了长辈,也满足一直在敲碗的朋友,那不是一件很好的事情吗?” “变是唯一不变的事,我现在做翻唱专辑也不是为了证明什么。而是,生而为戴佩妮能够做音乐,用音乐让大家开心、快乐、掉眼泪。”不再hard sell自己,她离开了唱片体系,戴佩妮说自己继续“蠢蠢的做音乐”。 于她,这份职业的意义,便是创作的音乐能和听众产生共鸣。 自认是个执拗的人,说出口的话,所想的事不容易改变。 “只不过,这件事因为有更的大意义盖过我的执拗,所以我决定放弃我的执拗。再加上我也很开心,所以不觉得做这件事违背我的本意。”   学会顺着走出生命   曾经,她花很多时间回首过去和未来,如今却更相信“顺着走”的人生。对于生命发生的所有,她坦言不会过于抗拒,“顺着走不是说随波逐流,而是事情该怎么发展的时候,它就怎么发展。” 像是专辑之所以命名《双生火焰》,便是她偶然接触到,描述关系的术语“双生火焰”而命名。 “我在翻唱这些歌曲时,感受到和作品的一致,就像是双生火焰的最后一个阶段中的‘合一’状态。 现在反而没多想,很多事情就这样自然地走到今天。当然,也可能是此时此刻很多东西都记不住,因为年纪比较大了嘛,未来我也不会去想太多。”     她认为把握当下的瞬间,最重要。 “以前,我大部分时间开着车,望着后镜开车。特别在创作上,都在用过去的东西创作,甚至揣想未来在创作。但当下的那个moment,我很少真正用心体会。我当然会观察,但观察的东西就只是观察,我不会有太多的体会或感受。” 现在的她,在学会更着重当下的情感后,随之而来的情感更强烈,“比如说吃一个很辣的面,我以前觉得好辣,但现在就觉得超级无敌辣。我觉得此刻的感受太重要,我不想过了明天、大后天、一个月后再去回想。” 由此,她学会更专注在自己身上。 人生最好的状态:专注自己   从前,戴佩妮认为的专注,离不开“专心吃饭”“专心做事”。 近几年,戴佩妮学会专注在自己身上,学会感受生命当下的瞬间,“我在上一段专辑跟大家分享过,其实我还在整理,还在跟自己讨论开会,以至于知道怎么握手言和,怎么样知道活得像小孩一样的单纯跟开心。” “这三到四年我才懂得专注,慢慢地将思绪整理出来。”她接着说:“从前提到的专注都是对外的东西,我却忘了专注自己是不是很难过?有没有很开心?我有多开心?没有,因为别人开心的重要性永远大于我。” 但作为一个必须时刻面对大众,承担外界眼光的创作歌手,又如何完全专注自己身上? “就关掉啊,弹幕关掉,私信关掉,不看,卸载。”未有一秒的迟疑,她给出了答案。但这并非表示,她害怕被批评,只是分不清这些评论是发自真心,还是带着偏见。 “我对自己的要求本来就不低,对自己的苛责度绝对不会小于大家。从小到大,能够让我感到自卑、没有信心的人,就是我自己。但你必须知道,在这个大环境,每个人都有发言的权利。你再好也会有人讨厌你。” 正因为深知自身的不完美,才会时不时精进自己,她说:“真正对我好的人,再难听的话我都会听进去。”     戴佩妮身为歌手的坚持   在时刻追求曝光的时代,戴佩妮显得低调许多,社交媒体更新次数以月为计算单位。也是最近在宣传新专辑,才发得勤些。 因此,2021年,她陆续在中国音乐综艺《我的音乐你听吗》、《我们的歌》以及《时光音乐会》的嘉宾名单中出现,粉丝可说是又惊又喜。 “我大部分都在玩嘛,在唱自己的歌之余,也能以学习、好玩的心态去翻唱别人的歌。但如果从头到尾只是翻唱,我也许就不会考虑去了。”   她直言录制音综对歌手的负担大,玩得开心又得保持表演水平,对歌手来说挑战不小,“录影时需要一直讲话,很耗声音。若真想要把歌唱好,其实很违背。”     参加音综快3年,加上新专辑的发布,她与团队商量后决定重复性高的节目,不列入演出考量,“特别是翻唱,大家都知道我一开始很怕。但之后跟很棒的音乐人合作产生不同火花后,我发现原来可以是这样子的,像是在学校交作业后,觉得自己做得不错。” 如今,她回到自己的轨道上,但也不排除未来在节目中,“若是有支持原创音乐人的节目,我会义不容辞参加。” 后记 采访安排在戴佩妮演出前,之所以看起来“很知性”“很冷静”,她自嘲,因为待会要唱歌。 “我情绪不敢太亢奋,但基本上我是一个非常吵的人,我可以非常E(外向)的,但我现在感觉很I(内向)。” “所以你是个I人?还是E人?” “我不知道,我觉得没所谓,更多时候就是要看一个感觉。氛围比较重要,人本来就不应该要有标签,这样比较自在吧,不设限。我可I可E,可甜可盐。”语毕,戴佩妮爽朗的笑声回荡待机室。 在一旁的我,突然紧张起她的喉咙,眼角余光也不小心看到,经纪人投射出为她操碎了心的眼神。 或许,在演艺圈24年的她,仍能在媒体前自在地展现自己,走自己的路。这也是大家以“叛逆”“自由”来形容戴佩妮的原因吧。原谅我就是这样的女生,耳边响起她2009年的创作曲,异常贴切。 戴佩妮专访精彩片段:因为他,所以翻唱 更多【人物】: 双金歌手黄子轩 / 回乡谱唱客语文化,却走了更远的路 独立媒体人冯小非/不靠业配文,在农业新闻路上坚持走到底 穷小孩变并购大师,黄日灿成就壮阔人生
3星期前
3星期前
4星期前
2月前
3月前
(新山讯)作为一名年轻歌手,曾晏从小就对音乐充满热爱,首次接触音乐是在小学时期,那时他仅仅是简单地聆听歌曲。到了中学,他开始尝试唱歌,并成功进入全国歌唱比赛的总决赛,开启了他的音乐之旅。 然而,毕业后他经历了7年的普通打工生活。在疫情行管令期间,他像大多数人一样待在家中。那段时间里,他反思了自己的生活,意识到自己不想让人生留下遗憾,于是重新燃起了儿时的歌手梦想。 曾晏在接受星洲日报《学海》柔佛州学生记者队采访时表示,回忆起2016年,曾晏以素人身分参加了南马最大型的歌唱比赛《绝对星光飙唱赛2016》。当时,他的参赛风格以轻快的舞曲为主,比赛结束后他选择暂别舞台。 多年后,他重新唤醒了心中那个渴望成为歌手的自己,并以全新的姿态与风格再次进入乐坛。 亲友鼓励支持成追梦勇气 他提到,自己刚开始步入这一行业,需要奔波于寻找曝光的机会,期间也经历了不少无人问津的心酸。 “起初,父母对我的歌手梦非常惊讶,毕竟在那种年代,科学家、医生等才说‘热门’梦想。” 他说,幸运的是,家人都是十分擅长表达爱意的人,无论何时都会给予彼此最温暖的回应、放手让他在自己梦寐以求的领域发光发热,从前与他同期的朋友也总是在自信动摇时给与鼓励,让他有了继续的勇气。 另外,自己身在祖国,还是比较容易得到当地朋友的帮助。家里是抵挡风雨的庇护所,包含了许多酸甜苦辣,也见证了他的许多成长与经历,“接下来的日子,我会尽可能做到想做的事情,克服遇到的困难,也要更加享受自己的人生”。 做歌手后更懂得诠释声音 曾晏披露,在歌手道路上,一个较重要的转变是在去年,《我们的婚礼》正式发行的那一天。 “尽管经过了几年时间的酝酿,对我而言,制作的风格与之前迥异的单曲是向听众们进行的一次全新的‘自我介绍’。” 他说,单曲推出后也很顺利地获得广大关注与反馈,“对声音的诠释,有了更一步的认识,也代表着我后期在做歌手进行演唱时,会更加知道如何处理,所以这也是我当了一名歌手后,感受到蛮有意义的地方。” 他说,最大的感触就是现在已经开始跑通告了,团队之间的默契也越来越好,因此他非常珍惜每次在不同城市演出的机会。每次演出都能感受到粉丝的支持,虽然这种支持已经成为常态,但他依然会被观众的热情和他们现场的反应所感动。 唱不同风格歌曲累计经验 曾晏总是对未来有展望,而且敢于尝试。 他希望未来有机会到台湾发展,因为小时候他曾被台湾乐团深深吸引,还曾参与过MV拍摄。此外,他也曾考虑过当练习生,因为练习生通常比自由出道的歌手有更多的机会和曝光率,这能够帮助他更顺利地实现成为歌手的梦想。然而,由于时间不足,他没能达成这一目标。 他说,希望有一天能够到世界上所有有华人的地方进行宣传,比如中国各地和台湾。他还梦想着能够在世界各地举办演唱会。 “我走过许多不同的舞台,无论是学习的活动,还是节目等演唱嘉宾,只要有机会,我会努力地大家在各个地方都看到在为梦想发光发热的自己。” “我会比较刻意地避开一些重复的歌。因为想让大家看见不一样的我,慢慢累积歌迷,也是希望让大家看见自己的付出,觉得支持我是值得的,所以会在音乐方面会让大家满意。” 针对每次表演,曾晏都进行了不同的设计。不同的活动都有着相对应的不同的歌单,也会根据活动的特色来调整自己的服装与造型,从不敷衍糊弄。 从生活中寻找创作灵感 由于追求真情实感,曾晏的灵感都来源于生活中的小故事,并热衷于记录下走走逛逛时每一个在脑海里一闪而过的旋律。 他表示,他的歌曲光从歌名就能直接让人理解,但观看他表演的人会发现他喜欢多元的曲风,而这些曲风的选择都围绕着他的个人喜好进行编排。 身兼多重身分的他,在演员和舞者方面也下足了功夫,将唱歌和表演的特质巧妙地融合在一起。他说道:“我们并不是天才,也没有无师自通的能力。所以,当没有人提前教我们如何做事,没有人为我们撑腰时,我们需要不断打磨与锤炼,经历漫长的时间,才能用简单的字句拼凑出完整的句子,创作出撼动人心的诗词。” 例如,2023年7月14日,他的第一首歌曲《我们的婚礼》首次发行。这首歌的创作源于朋友对婚礼歌曲选项过少的抱怨,他也有同感,因此决定制作这首歌,为未来的新人大增选择。另一首歌曲《他啊她啊》,则是受到年迈父母的触动而创作的,这首歌于今年5月8日在YouTube首播。 需多听多写才能出好作品 曾晏表示,本想将新歌《他啊她啊》取名为《爸爸妈妈》,但考虑到名字不过吸引,而且其他知名歌手有同名的歌曲,导致当观众搜索“爸爸妈妈”时会被网络的大数据规避,让新歌无法顺利宣传。 于是选择了歌词里多次重复提到的“他啊她啊”这四个字作为名字。 “我的爸妈听到这首歌时,感到非常惊讶,没想到自己会成为歌曲里的主角。” 他说,当下最重要的人生课题,是要更加珍惜陪伴在家人、朋友身边的时光,“虽然我爸爸妈妈把自己的生活过得很好,也将自己的状态维持得很好,但无论怎么说,他们也会有老去的一天”。时间的意义,就在于它会让你更加在意身边的人。    他说,如果要写出一首满意的歌曲,成为一个好的创作歌手,需要多听多写,因为只要努力,就会有成功的一天。 “努力就一定会成功!”平常心面对挑战 询及他的座右铭,曾晏表示:“努力就一定会成功!” 他补充道:“你必须非常努力,才能让别人觉得你做得轻而易举!” 他说,可能有些歌手可能只想专注于唱歌,那就是另外一个方向。 “所以最主要的还是要看想从哪个方向,个人对于每个方向都没有太多的局限,每个方向都有他的机会在,只是可能有创作就会更加分。” 他也说:“最主要的是,我们可以把梦想无限放大,然后一天进步一点,再回首,就会发现自己已变得比想象中还要好。” 他还补充,他希望自己在日后可以不忘初心,以平常心面对每一次挑战,才不会患得患失。 他表示,想要感谢粉丝们这一路的陪伴,见证了他从无到有,让他的脚步越发坚定。他也预告说2024年年末可能会推出第3首歌曲。 学记感言:有梦就追,一定会有收获 在离开之前,曾晏向我们表示感谢,因为通过此次的采访中更加深入地了解自己,也坚定自己在音乐这条道路上的步伐。 我们礼尚往来地告知他,进步是互相的,我们从采访中也获益良多,其中就包括让我们知道了不是每一个人都会为了出名而手不择段,也有想曾晏一样脚踏实地去实现自己梦想的人。 梦想,只要去追,就一定会有收获。这就像登山,虽然我们可能在半山腰就因为体力不支而倒下,没能看到绚丽的日出,但至少我们踏足过青山、呼吸过途经的微风、接受过下山者的鼓励,这一切,足矣。
3月前
大学毕业后,和朋友各自散落在不同的城市匍匐前行。若想继续和那些曾倾吐心事的朋友维持良好的关系,无非需要双方的用心经营。然而,深厚的感情也抵不了悬殊的生活节奏。友人们的生活多是加班至深夜,周末也被各种行程塞满;我却是准时下班回家,周末无所事事、独自瞎晃的角色。毫无意外,这些物理距离、生活节奏、圈子不同等因素造成我们疏离了不少。也是这样的日子里,比起经营友谊,我决定灌注更多热情、时间、金钱在“追星”这件事上。 在很长一段时间里,我一直深信追星的快乐大于交友。不再担心对方是真忙碌还是在逃避、牵挂信息被搁置数日等等,也少了许多自我内耗,或是一方极度不适另一方却觉得没问题的尴尬局面。追星的时候,一旦决定出席哪一场讲座或是演唱会,就可以甜滋滋地倒数见面的日子,且几乎不会被爽约。这样一来,枯燥乏味的生活增添了许多盼头。 该从哪一位开始说起呢?通勤路上听的歌手、配着饭看的YouTuber,还是刷社交媒体时读到的密密麻麻文章?撇除工作所需接触的客户与同事,身为一名独居,又处在朋友不多的城市的异乡打工人,生活几乎被这些文字、影片、播客和音乐填满。追星的快乐和交友有些类似,那些获得共鸣的欣喜、看到喜欢的人们取得成就的欣慰,以及千里迢迢不惜见一面的奔赴,都让人感觉愉悦和幸福。 之所以提笔写下这篇文章,是因为有了新的感悟。 那天在YouTube上发现一个不错的频道,YouTuber长相清秀、口齿清晰、言之有物,我津津有味地连续看了好几支她的影片。后来才在留言区发现,原来早在年少时期就观看过她的影片,欣喜程度堪比分道扬镳后再遇故人。在这个演算法时代,时隔六七年,仍然愿意为她的作品停下目光,且合乎胃口,虽说不上是太巧的事,但我也觉得难得,很是珍惜。 开始关注她之后,就被推送了一支影片。她在里面娓娓道来这些年没有继续经营频道的原因。隔着荧幕,她开始对我说起了这些年来,和伴侣两人先后被诊断出各种心理疾病、买房、欠债、分手等事件,几度哽咽。说起冗长的细节,她轻轻地提到家里的事:“我的父亲有过很多任前妻”。我在这头静静地听她阐述,那个影片长达四十多分钟,却震撼了我很久,很久…… “这只是一个你不认识的人发生的事而已,”接近影片的尾声,她这样淡淡地说。刹那,这一端的我有一种说不出的难过。我明明陪你难过了一场。 若再问我,还愿意投入那么多去追星吗,即便最终如梦幻泡影,只是彼此的陌生人?我想,为了那些住在身体里多年的自我认同与价值观,我仍然是十分乐意的。但也许,哪怕追星也能获得许多陪伴和欢愉,却终究无法成为现实中的情谊。想起来这些,那些幸福的页面瞬间闪退。这一次,是荧幕里的黑,直勾勾凝视着现实中的我。
3月前
“心若倦了,泪也干了;这份深情难舍难了;曾经拥有天荒地老,已不见你,暮暮与朝朝……” 看这段歌词的你,是否已经情不自禁地哼唱出声? 这首〈新不了情〉曾经伴随着同名电影赚了多少70后、80后的热泪,亦是万芳在我们心里留下最深的印记,于是乎,“歌手”成了她最显著的标签。 然而,实际上她在舞台剧深耕已久,出演过多部影视剧,凭着大马导演张吉安的《五月雪》提名2023年金马奖最佳女配角。 演员万芳,你认识吗? 报道:本刊 叶洢颖 摄影:本报 黄冰冰 “倒下的你们,背脊上刻着血红的日期;哑口目送一把火烧毁的红登记;沉睡的你们,永不知躺在无垠的山丘;无人探望,连家国也不敢提起的栖息地……” 讲述着513事件的《五月雪》,在万芳有些凄楚悱恻的歌声中渐渐落幕,与片中大片的马赛克和偶尔间断的消音遥相呼应,不禁令人心生叹息。 这是阿英的心声吗? “其实我在唱这首歌时,有跟导演讨论过,因为这是导演写的歌词。但是我觉得它不太像是阿英的角度唱这首歌。” “所以我有问导演希望是什么样的角度来切入到歌词?他就说万芳的角度。” 那时候电影的拍摄工作早已完成,于是她静下心,重新寻找当时走进义山冢的感受。答案有些让我出乎意料,不是恐怖阴森,也不是幽怨心酸,而是温柔。 “我记得第一次去到义山冢时,感受到的是温柔。所以,我就将自己安静下来,不是往‘外’唱而是往‘里’唱。”比如那一句“是负心的人点启的冷枪弹雨”的旋律本是外扬的,但在她看来是一句双关语,是收在内心里无法释放出来的痛楚。就像悲伤到了极致,反而哭不出声。 她说,其实有很多角色穿插进入到不同的字句里,每一句、每一段可能都有不同的角色,因此在唱法上也没有特别的设定,只是顺其自然,任它自然地流淌。 她为“失语”的阿英们发声,唱尽了那些静静躺在义山冢里,失去姓名和身分的无名氏们的孤寂和悲凉。 事业高峰期突然想演戏 实际上,“阿英”并非万芳的第一个角色,她的演员生涯始于1995年,而在此前她就已经位列畅销歌手的行列。 她于1990年以首张专辑《时间仍然继续在走》出道,92年发行两张专辑《放心》和《真情》、93年《贴心》、94年《断线》等专辑,在亚洲创下逾百万销量,其中《断线》里的歌曲〈新不了情〉更成了不朽名曲,至今仍稳居K歌榜中。 在歌唱事业屡攀高峰之时,她忽然向经纪人提出想要演戏的想法,询及其触发点时,她笑起来:“我也不知道。” 提起舞台剧,原本看起来有些疲惫的她,两眼瞬间绽放出光芒。 一个连本人都不知道,又那么突如其来的想法,促使她到台湾喜剧演员李国修成立的屏风表演班面试、参演舞台剧《莎姆雷特》,由此解锁“演员”这一新身分。 “我是毛遂自荐的,后来跟李国修老师聊之后就感觉挺不错。因为自己对心理学很有兴趣,我不是戏剧科班出身的,大部分在切入一个角色的时候,就是透过我比较喜欢的心理学的角度去进入到这个角色。” 自此,万芳就在舞台剧开拓了另一片天地。 歌手与演员的不同 与许多歌手玩票性质的跨界演戏不同,万芳在演员领域深耕许久,从1996年至今已经演出多部舞台剧、影视剧的女主角,更在2004年的第39届金钟奖凭着《冷锋过境》一举拿下戏剧节目女主角奖。 她认为,当“歌手”是稍微纯粹一点的自我,“演员”则是通过剧本里的蛛丝马迹创造出一个角色。 在剧本已经为角色设定好人物性格等基础上,不同的演员去演这个角色,就会出现不同的线条。 “所以他是在一个剧本之下的一个创作,但‘歌手’不是,‘歌手’是比较自我的。” 不被观众影响是最重要的训练 那么同样是演戏,一边是每个镜头可以精雕细琢的影视剧,另一边是无法重来的一次性艺术舞台剧,哪个更得她的青睐? “蛮不同的,”她思索片刻,“因为镜头式的戏剧有它的美感。” “舞台剧,我们站在舞台上并不是说要夸张,但是你的能量必须要传达到最后一排观众,所以能量的展现其实会有一些不同。” 镜头式的戏剧因为具备多种语言结合而成的镜头语言,所以呈现的方式有别于舞台剧,令她难以取舍。 “那舞台剧就是大家从头到尾在看你,不能重来,120分钟的戏就是120分钟,我们有的时候要在瞬间切换;有时候是年代的跳跃;有的时候是一人分饰两角,会有不同的‘过瘾’。” 她分享,当他们在舞台上演出时能清晰地接收到观众的反应,于是会出现一些“技术性问题”。譬如说台下观众有反应,有时候演员需要“让一让”反应,否则他们的演出可能会被淹没,导致观众听不清楚他们在演什么。 “我觉得很重要的事情就是,在戏剧的表演尤其是舞台剧,当你有(接收到)台下即时的反应时,我们千万不能被台下的反应带着走。” 而不被台下观众的反应牵引,正是他们最重要的训练。 “不要因为台下的反应而失去了你的初衷,那你就不在那个角色上了。”她举例,假设演员知道一些情节会引发台下观众的反应,表演方式变得更夸张或放大,那就会脱离角色。 “因为舞台剧可能一连演了好几场,可能是前一天的观众在这个节点有反应,你就期待今天这些观众(同样)会有反应,那你也就不在这个角色上了。” 当不同批次的观众对于相同情节的反应不一时,她不会感到困惑,反倒觉得有趣,而且很多时候演员在排练过程中,并没有察觉到相关剧情是笑点,结果正式演出时,观众却哈哈大笑。原来“局中人”的演员和“旁观者”的观众,看待同一段剧情时的视角和感受竟如此不同。 “反而有的时候其实是观众带着我们重新认识这个戏,或者是让我们发现了这个戏里更多有趣的地方。” “我常常觉得即便是舞台剧,‘演出’都不是最终的答案,其实它都还是可以因着你每天不同的新感受,然后你会对这部戏产生新的注解和诠释,我觉得这也是舞台剧非常美妙的地方。” 解锁“导演”新身分? 除了演出舞台剧,2014年她还解锁了一个新身分——担任舞台剧《圣诞快乐》导演。提起这一经历时,她笑道自己那时候还蛮享受导演的身分,其中部分原因令人莞尔。 “因为我不用化妆,哈哈哈!” 言及此处,她发出爽朗的笑声,随后她正色地解释“导演”和“演员”的角色差异甚大之处,在于导演需要整合包括演员演戏、技术的部分,以及一部戏的最终呈现,而演员仅仅是负责演戏足矣。“那导演的组织能力以及整合的能力要透过什么样的方式去表达,要整合的东西会比较多一点。” 她坦言目前已经推掉一个导演的工作,与上一次的导演经历有关。“因为我觉得我还没准备好。” “我觉得当导演真不容易,我要学习的还有很多,学习的空间真的太大了。” 她认为如果担任镜头式戏剧的导演,时间的压缩对她而言将会是一大挑战,需要和时间赛跑,必须跟上一定的进度,但舞台剧一般会用2至3个月专注在这部戏里,最后再呈现结果,所以可以不断地琢磨每一场戏。 “可是镜头式的戏剧那种时间的压缩,我觉得比较恐怖。” “虽然很多人都说只要有很好的合作伙伴就很ok,但是我……还是暂时先不,我先过一下小日子。” 尽管不知道这段“小日子”有多长,但我们不妨期待在不久的将来有机会一睹“导演万芳”的影视作品吧! 更多【人物】: 军事电影务求逼真激烈 ,徐添发:As real as it gets 作家苏伟贞/被贴标签也无所谓 ,是好是坏皆个人想法 蔡依霖推动社区营造 串起人、土地、社区的联结
3月前
(新加坡3日讯)回归歌手身份,狮城男神容启航将在慈善嘉年华唱唱跳跳。 《新明日报》报道,容启航受邀参加8月23日至25日在滨海湾金沙举行的《第10届金沙回馈新加坡慈善嘉年华》演出,这也是他第二次受邀为活动站台。 昨天他透过视讯接受访问时透露,和去年不同的是,今年将有约半小时的表演时间,而他也将演唱六七首中英文歌曲,同时借机会好好和粉丝互动。 “毕竟过去那些日子都忙着拍戏,而且每次都是以演员的身份和粉丝见面,终于可以再回到歌手身份和他们互动了!” 他也向记者透露接下来自己将投入大部分时间筹备EP。 “已经录制了三四首歌曲,正在做后期制作,希望尽快推出。” 这次,容启航也一改以往嘻哈的形象,EP的歌曲以情歌为主。 “情歌比较容易得到共鸣,以前我唱的嘻哈歌曲都在唱自己的故事,这次的情歌却有着许多人的故事,所以很能引起认同。” “唱歌可以做回自己” 又唱歌也演戏究竟喜欢哪一范?容启航笑着答道:“两者都喜欢。” “唱歌可以做回自己,演戏呢,则可以演绎不同的角色,从角色中去过着他人的生活,了解他人。” 对于期待演什么样的角色,他表示是古惑仔之类很凶悍的角色,穿越时空的角色也不错。 不排除接中国剧 《小孩不笨3》将在中国上映,若机缘,容启航不排除演出中国剧。 昨天接受访问后,容启航随着梁志强前往中国宣传《小孩不笨3》,他希望能到当地观众的喜欢。 “很难得,本地电影能在中国上映。我感到非常荣幸。” 容启航长得帅,也曾连续两年进入“全球百大帅哥排行榜”,问他此趟到中国,若被当地的导演或监制青睐邀约拍戏或参与综艺节目,是否会答应呢? 容启航说若真有这个机会,他不排除。 提及“全球百大帅哥”,记者问他今年是否有信心再入榜? “没有想过,可遇不可求吧!若再入围当然会很开心,没有的话也不会失望。”      
4月前
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(新山24日讯)为推广“2026柔佛旅游年之路”宣传活动,新山将于9月7日迎来一场结合马印巨星歌手的演唱会,相信可吸引来自本地及邻国的粉丝到访,带动柔州旅游经济。 上述演唱会将在新山拉庆室内体育馆举行,4名巨星歌手分别是印尼巨星拿督斯里罗莎(Rossa)、我国传奇流行天王拿督嘉玛阿迪拉(Jamal Abdillah)、扬名海外的摇滚传奇佐菲祖(Joe Flizzow)及才华歌手达央诺法扎(Dayang Nurfaizah)、这也是他们首次在演唱会上合体。 据主办方透露,演唱会将于当晚8时30分开始,时长至少达2个小时30分钟,其中有参演歌手更表示会带来超过5首歌曲,准备让粉丝一饱耳福。 演唱会将于当晚6时30分开放入场,现场可容纳6000人。民众即日起可登入独家售票网站(www.ticket2u.com)抢购门票,票价介于288令吉至888令吉。 柔佛州旅游局长沙里尔尼占今日与演唱会主办方签署战略伙伴协议,并于较后在新闻发布会上指出,随着上述演唱会迎来四大巨星,进而可让柔州成为闻名的演唱会中心,同时是国际巨星到访的据点。 他说,这场演唱会是继“宏伟柔佛旅游节”(Majestic Johor Festival)之后,另一场由柔州旅游局推广的盛大旅游活动。 “4名参演歌手的粉丝不仅来自柔佛州或全马各地,而是来自整个亚洲,如新加坡、汶莱、印尼等国家和地区。” 他表示,柔佛州拥有国际水平的酒店及优秀的旅游中心,粉丝除了到新山观赏演唱会,也会到访州内旅游景点、品尝道地美食等。 沙里尔尼占指出,柔州旅游局放眼2025年将迎来1000万人次的旅客,相信随着柔新捷运及双轨电动火车的落成,会为柔州引入更多旅客到访。 此外,他透露,到访我国进行医疗旅游的海外旅客当中,印尼旅客占了80%,他们分别会到柔州、马六甲及槟城等地进行医疗旅游,而柔州的印尼医疗旅客大部分来自峇淡岛。 “举例说明,单是来自印尼的医疗旅客,就为州内其中一家医院贡献了1200万令吉的收入。” 他表示,到访我国进行医疗旅游的印尼旅客人数,有逐年增长的趋势,而且随着州内如柔佛动物园即将重新开放,相信也可带动本地旅游业。 “医疗旅客到访柔州不仅是为了医疗目的,也会趁机到处走走,因此我们需要经常向他们宣传相关旅游资讯。” 发布会出席者,包括演唱会主办方Mega Eve私人有限公司首席执行员拿督斯里法尔汉。
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