乐活频道 | 选择双数图案较吉利 水墨画注重好寓意

她披露，毛笔分羊毫（山羊须）、狼豪（黄鼠狼尾）及兼毫（狼毛与羊毛兼具的毛笔），一般上多采用兼豪作画。

“羊毫吸水比较多，有些人喜欢用羊毫上颜色，狼豪吸水性较少，适用于山水画，因山水画常用皴法；但我只使用兼豪，三者所呈现的感觉略微不同。”

她表示，运用毛笔的笔法有中锋、侧锋，而一笔双色、一笔三色等，则需要作画者自行调配出来。

画水墨画无需会书法

询及画水墨画是否一定要会写书法，陈春莲表示其实无需，但可以协助将来想学习书法的训练，两者之间可以互补，当然会写书法对水墨画有一定的帮助。

她提到，水墨画可以训练手的运笔法，因为现在的人通常用硬笔，已很少使用毛笔，所以可以学会控制毛笔的笔毫，如大力、小力、提、按、顿、挫这些笔法，需要时常练习。

她补充，作画者需避免把手直接按压在桌面上，限制了手腕活动范围，只需把手轻轻贴住桌面，这样才能运用整个手臂。

她指出，书法和水墨完全不同，墨汁方面水墨画不使用浓墨，即直接倒出来的墨汁，通常会调浅色一些。

墨水变化分为焦浓重淡清

她披露，墨于水的变化分为五色，为“焦、浓、重、淡、清”五种色阶，这是因为由于水的掺合程度不同，而产生不同的深浅、浓淡的墨色。

“画山石分为有颜色和没有颜色（黑白），单单用墨就很考验墨汁的调色，因为黑白什幺都没有，我们就很注重墨色深浅以突出或聚焦某个部分，与拍照时聚焦某个重点是同一个道理。”

大多采用生宣较吸水

陈春莲透露，水墨画使用的宣纸有生宣、半生宣及熟宣三种，惟大多数采用生宣因为比较吸水，当上颜色有些地方需要晕染，会较为漂亮。

“因为宣纸比较吸水，所以控制水分也是一个需要学习的技巧，如果水分太多，比如原本要画一个樱桃，就会晕开变成苹果。”

她说，半生熟一般上写书法会用，而熟宣适于画工笔画和没骨。画作的复杂程度及尺寸大小决定了作画的用时，曾画过4呎的画作，需要一个星期完成，因尺寸大不论图案、细节、上颜色等方面都比普通画作多了一些功夫。

“先画草稿就比较好下笔，其实不画草稿也可以，但原先计划好画出来的图案，可能会因当场下笔出了一些状况，而导致画得不完美。”

山水画需分清楚皴法

陈春莲指出，皴法是表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法，山水画需分清楚皴法，最常用到的是披麻皴及斧劈皴。

她说，画山水开始先练习如何画好一棵树，包括树根、前后关系、遮挡关系、鹿爪（树枝往上）、蟹爪（树枝掉下来）、最少要有四出枝等；尽量不要把树枝画成平线，要有起起伏伏那样，才会显得生动。

初时须先练习画好一棵树

“小时候1分钟可以画完一棵树，但是水墨画里的树则需要更多的时间，最久是1个小时，因为有很多细节，还需使用提按顿挫法，需要呈树皮粗糙的感觉，运用皴法注重细节。”

她透露，这幺多树木当属松树最难画，只是松针就有好几种画法，至于柳树难画的地方在于它的叶子（直直垂下来的线条），有时候手抖就无法完美呈现，不能用尺辅助。

她提到，画叶子的技法有点叶法、芦苇、竹叶、小写叶（点缀法）及夹叶法等，山水画需要集合皴法、擦笔及点苔三种元素，就是一幅完整的作品。

学画3个月即有人定制画作

陈春莲于两年前学习水墨画，所学的水墨画师传于来自中国的水墨老师，总共有7名不同课目的老师教导；仅学习最传统的技巧，没有参杂其它的西洋画成分。

她说，从小就喜欢画画，当时还小也没有想过要学习画画，也没有时间去学；直至有一天突然想寻回以前热爱的东西，所以就去学习画画的技巧。

“可能自己有少许天赋，加上每日画上10至12个小时，所以一年就学成；在学的第三个月时，已经有顾客找我定制画作。”

她指出，一开始先学习是画水墨画最代表性的梅、兰、竹、菊，这四样东西可以训练用手、用墨、用颜色的练习，以及水分的控制，过后才画花鸟、山水，慢慢趋向高难度挑战。

水墨画有助提高观察力

她披露，水墨画可以让她放松心情、培养耐心及提升观察力，偶然画出一张满意的作品，足以令她欢喜一整天。

她说，水墨画对提高观察力亦有很大帮助，例如临摹一张画作，首先就是先观察，研究构图如何、画中人物的位置等，才开始作画；否则画至一半就很难接下去了。

她表示，本身其实没有意愿想要教学，早前在文化市集摆摊时很多人询问有否开班教导，才令她激生这个念头；毕竟水彩画或西洋画开班比较多，惟水墨画却很少，希望借此传承中国文化，让更多人了解这门传统绘画艺术。

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